如何让logo设计更有设计感，事物在不断的运动变化中，有简单的重复、渐变和质变。动态变化图形技术是指模仿自然物体的运动之美。
1.重复
重复是指根据某一规则反复出现相同或相似的元素。重复可以产生节奏感，有统一的秩序美，整洁美。标志设计中的重复包括形状重复、色彩重复、图形不断刺激人的视觉神经等，都能产生强烈的视觉冲击。
2.渐变
渐变是有规律的，有规律的。渐变可以产生节奏和节奏，并将两种无关紧要的东西联系起来。渐变的标志在视觉上给人一种自然、流畅、有节奏、柔和、多变的感觉。渐变也能产生空间感。
3.发射
发射是一种特殊的渐变方法，以一点或多点为中心，向周围发散，扩散形成动态和节奏感。发射的特点是焦点位于画面中央，焦点强，空间感深，光学动态扩散到周围。
4.变异
异是指利用局部自由变化与整体规律构成的对比来突出部分变异的技术。变异是一种特殊的对比形式，它打破了规律的单调。变异的主要形式有：
①在小、形状、位置、颜色、方向、空间、状、位置、颜色、方向、空间、纹理、质量、硬度等突变，通过个别异质表现，增加作品的活力。
②在同一造型元素的基础上变成另一种造型元素，又称置换。
很多朋友总说道理我们都懂，但是实际操作的时候就不知道怎么整，可以借助sketch等软件快速的学习上手。
1.对比
对比是艺术的灵魂，艺术创作中只有对比的力量，而不是没有对比。标志设计中的对比是组织点、线、表面、身体、大小、方向、位置、空间、重心、色彩和纹理上差异较大的元素，对比比较，相互衬托，突出各自的特点。
例如，通过与曲线的比较，可以表现出直线的强度、硬度、清晰度、简单性和简单性。另一方面，通过与直线的比较，可以表现出曲线的柔和性、流畅性、活泼性和友好性。清楚地认识到，在设计中，比较只是一种手段，而不是目的。如果过度比较，会造成僵硬、耀眼的感觉。
2.对称
对称是生物体结构的一种常规表达方式。动物的外观、植物的叶脉和反射是对称的。标志对称，结构简单，易于改变。对称可分为三种基本形式：反射对称、辐射对称和旋转对称。
3.均衡
标志设计不仅能获得视觉愉悦和美感，还能获得稳定的视觉体验。平面图形设计中的平衡是让观众获得视觉上的稳定心理。设计的平衡是指形状和数量之间的相对平衡。平衡有两种基本形式
①对称平衡。以中轴线为中心的左右对称形状在中轴线两侧相同或几乎相同。对称平衡可垂直、倾斜或旋转。
②非对称平衡。中心点周围的形状、异形等量或形似量异。
4.主次
标志设计要表达的主题要放在最重要的位置，其他部分要起到衬托月亮的作用。在标志设计中，主要部分往往夸张变形，给人最大的情感满足感，使主体形象更加典型丰满。次要形象是衬托主体，使主体更加突出。只有有主有次，才能共同构成和谐的画面整体。
1.重叠
在平面上，一个形状叠加在另一个形状上，会有前后、上下的感觉，产生空间感。重叠是现代标志设计中常用的技术之一，可以给人一种有序但多变的立体感。该技术使图形结构紧凑、简洁，使平面图形具有层次感。
2.同构
同构图是指两个或两个以上的图形组合在一起，形成一个新的图形。同构图产生的新图形不是原始图形的简单组合，而是超越或突变。对于熟悉的图形，如果以同构的方式组合，即“旧元素，新组合”，既熟悉又陌生，让人好奇。
①替换图形。替代图形意味着一个图形的部分被其他图形所取代。替代图形通过寻找图形和图形之间的形状相似性来进行特殊的组合和表达，从而产生一个新的、奇怪的图形。
②拼图。拼图是指将各种相关物体组合成新的图形。通常这些物体是相关的，但这些相关物体可以是现实的，也可以根据主题进化、延伸和想象。
③正负图形。正负形是指通过正负形之间的互补互衬关系，使各种形式在视觉传达中既有形又简洁，各自独立。正负形的对比本质上表现为形式通过明暗关系引起的对比，即黑白极色。即使是色彩标志也要求正负形在明度上进行对比，相互衬托，使其形象效果更加清晰吸引人。
④填充图形。填充图形是以一个图形的轮廓为基本图形，填充另一个图形。填充图形通常通过二维和三维空间的转换，如在二维平面图形中填充三维物形或在三维平面图形中填充二维平面物形。这种矛盾的有机体吸引了人们的注意。